A qualcuno piace caldo: il potere della semplicità!

Commedia brillante al Teatro Nuovo solo il 25 e 26 Settembre

Ieri, 25 Settembre 2010, in quel del Teatro Nuovo in San Babila, è andato in scena ‘A qualcuno piace caldo’: un musical brillante ripreso dalla celebre e omonima commedia cinematografica della fine degli anni ’50, che vide come protagonisti Marilyn Monroe, Tony Curtis e Jack Lemmon.

La compagnia amatoriale del Piccolo Teatro del Garda ha la responsabilità di aprire la stagione 2010/11, ma anche la possibilità e l’onore di esibirsi su un palcoscenico che per loro è il più importante in 23 anni di performance. Direi proprio che il compito è stato svolto con notevole dignità e il gradimento e le risate da parte del pubblico sono stati metro di giudizio più che valido per valutare il successo dello spettacolo.

In breve, la storia racconta di due musicisti poveretti e squattrinati di Chicago che assistono testimoni alla Strage di San Valentino del 1929 e, riconosciuti dai gangster, vengono ricercati. Per fuggire da questa situazione amara, si trasferiscono per tre settimane a Miami, dove, fingendo di essere donne, entrano a fare parte di un gruppo jazz femminile.

Ci sono tutti i presupposti per una divertente commedia degli equivoci dalle battute facili, ironiche, prevedibilmente maliziose e ascoltate mille volte, che però hanno sempre effetto, anche se a qualcuno potrebbero sembrare banali e noiose. Anche il maschilismo della prima televisione e il ritratto della bionda stupida, se prima facevano riflettere, ora fanno solamente ridere (anche se mi piacerebbe citare Giambattista Vico con l’affermazione ‘Corsi e Ricorsi storici’).

D’altro canto i testi sono ripresi fedelmente dal film di Billy Wilder, definito la migliore commedia della storia del cinema, motivo per cui qualcuno potrebbe pensare che un rifacimento teatrale viva di rendita grazie a questo archetipo d’eccellenza. Ma non siamo maligni! La passione per il canto e la recitazione traspariva dagli attori, anche se non posso dire lo stesso per la danza, dato che i balletti davano l’impressione di assistere ad una recita scolastica non troppo consona ad uno spazio così prestigioso.

D’altronde come recita la famosa battuta finale: ‘Nessuno è perfetto…’.
Le scenografie, disegnate a mano in bianco e nero, erano double face e molto fumettistiche. Essenzialiste e quasi scarne, ma comunque funzionali, rimandavano al luogo rappresentato, come a non voler disturbare il proseguimento della storia, come a non voler attirare troppo l’attenzione su di loro e lasciare tutto alla fantasia dello spettatore. Idem per i costumi, splendide riproduzioni anni ’30, rigorosamente in scala di grigi, che hanno trasportato il pubblico in un’altra età senza fare troppo rumore, senza essere appariscenti, solo attraverso la semplicità. E, lasciatemelo dire, solo uno sciocco sottovaluta il potere della semplicità!

Lo spettacolo diviso in due atti riesce particolarmente bene (lodi lodi lodi) nonostante la seconda parte si perda in ridondanze pesanti e risulti un po’ lunga, dedicando solo pochi minuti ad una conclusione, che sembra dover essere la morte dello show, invece riporta velocemente tutti i nodi al pettine e in men che non si dica ti ritrovi in piedi a mettere la giacca mentre tutti ancora applaudono.

E allora vi consiglio di partecipare a questo straordinario evento fuori cartellone al Teatro Nuovo, se non per tutte le righe che ho scritto, almeno per scoprire cos’è questo ‘caldo’ che ‘piace’ a tutti. Non siete curiosi?